斗转星移:一种行星式的测绘

2026.09.05—11.05

艺术家:陈益青、陈逸飞、崔喻璇、何浩楠、劳伦·胡雷特、黎晨驰、亨特·朗捷、鲁雯泋、宋清羽、杨信 & 杨映梅、占有兵、赵燕娴、赵悦廷 & 谢丰玮

策展人:何伊宁、龙奕瑭

每一个时代都有自己的测绘方式。当今天的世界被卫星、算法与数据重新丈量,当具体的人被抽象为数据的光点,仍有一群人折返最古老的航线——以星辰为经,以大地为纬,像古老的水手一样,在行星的尺度上重新标定自身的位置。在坐标被不断重写、记忆被反复解域的时代,他们拒绝被数据定位,选择离开熟悉的港口,走向田野、废墟与远方。“在天成象,在地成形”——这句古旧的箴言,早已写下一种缠绕体感的导航术。

第五届水手计划的11组创作者与两位特邀瑞士艺术家,正是这样一群当代的远行者。 他们从北京胡同的肌理走向云南的深山,从圣赫勒拿的孤岛潜入跨国新能源产业链的工人档案,从祖辈的针脚里打捞劳动的记忆,也在老人的监控影像中凝视衰老的重量。航线彼此殊异,却共享同一片星图——在具体的田野中,寻回那些被时代洪流冲散、却依然微微闪烁的坐标。

展览以中国传统星图中的“北斗”与“南斗”作为方法论的经纬,织就一张关于“绵延与归藏”、“往昔与此刻”的双重叙事星丛。北斗七星既引航程,也喻示肃杀与凋零:展览的一侧聚焦于那些沉入地层深处的记忆——战争的废墟、殖民的伤口、劳工的离散与被封存的档案。艺术家们如同守夜人,在圣赫勒拿岛的孤寂里、在二战战俘营的秘密图绘与迁徙档案里、在跨越欧亚的工业地景与工人记忆里,打捞被时间吞噬的湮灭之痕。而南斗星群象征着延展与衍化:另一侧涌动着蓬勃的生命力与在地的韧性——植物的古老智慧、蜜蜂的神性辉光、民间的野生设计,以及老龄化社会中对“长寿”与“陪伴”的重新织造。这里有云南神蜂树下的共生,有胡同里野蛮生长的智慧,也有祖孙两代人通过针线缝合的时光。

在归藏与绵延的张力之间,是如同“左辅右弼”般的连接者。技术、媒介与公共参与,构成了展览的第三重维度。它们并非冰冷的工具,而是连接过去与未来的星桥——一针一线在白布上留下的温度可以成为跨越代际的诉说,一次田野录音可以让消逝的劳作之声重新响起。经由影像、声音与身体的介入,艺术家们将个体经验转化为公共记忆,将私人的痛楚转化为集体的疗愈。

在一个万物皆可被计算、却有更多存在拒绝被量化的时代,我们重拾“行星智慧”。MACA艺术中心在此化身为一座当代的“观星台”,邀请每一位踏入展厅的观众,像水手一样,在北斗的历史凝眸与南斗的生命流变之间,重新校准体内的星图,认领那颗仍在缓缓旋转的精神坐标。

本次展览由单向街基金会与MACA艺术中心联合主办。

 

关于策展人

 

何伊宁

何伊宁是一位常驻中国的策展人与研究者。她的研究与策展实践聚焦于:技术哲学、媒介生态与全球当代摄影及影像艺术实践的交织;中国当代艺术语境中历史断裂的弥合、被遮蔽历史叙事的“修复”与本土叙事的建构;以及中国艺术实践在重塑全球后殖民话语格局中的主体能动性。

她是《浮屿》与《星辉》两本期刊(文集)的发起人。其撰写、编辑及参与写作的出版物包括《劳特利奇摄影、表征与社会正义导论》《记忆寓所》《劳特利奇摄影与视觉研究导览》《英国摄影教室》及《港口与影像》系列等二十余种。她目前的博士研究围绕中国当代艺术中的解殖实践展开,考察艺术家的个人经验与半殖民地遗产,以及全球解殖话语之间的联系。

何伊宁曾在中国和欧洲策划过大型主题展,包括“相地堪舆”、“想像中国”、“在群山、丘陵与湖泊之间”、“记忆寓所”与“港口与影像”等。她是英国FORMAT摄影双年展(2027)、广州影像三年展(2025)、第八届新加坡国际摄影节(2022)及第三届北京国际摄影双年展(2018)的联合策展人之一。她是OCAT研究中心“首届2018研究型展览策展计划”的优胜者,并凭借该研究项目的终展“记忆寓所”获得第十四届AAC艺术中国年度策展人提名奖。

何伊宁也是Decolonial Being Network的联合发起人。这一个由艺术实践者、研究者、策展人和艺术工作者们组成的跨国行动网络,致力于揭示当下的“存在(物)”与“殖民性(coloniality)”之间的深刻关联,以共同想象一个去殖民的未来图景。

龙奕瑭

龙奕瑭,策展人、写作者。1992年生于韶山,2014年本科毕业于厦门大学艺术管理专业;2021年硕士毕业于中国美术学院策展专业。他是2025年第15届上海双年展的策展人团队成员之一。目前主要关注自组织、共通体和现地策展。近年来,他组织和策划多场基于东南沿海与流域,有关流动的历史地理与环境媒介的策展、行走和研究; 并以“为裨海建模”计划成为单向街基金会第四届水手计划的获选人。2015年参与创立“轴艺术项目”,并获得2016年上海当代艺术博物馆“青年策展人计划”奖项;同年创立独立空间404 Not Found Lab,组织后田协商组,在厦门开展一系列社区-剧场的艺术实践;此外,他从2017年起,参与“方志小说”,策划多场驻留、展览和工作坊。此外,他也通过写作探索策展之外的连接方式。

MACA艺术中心是一所非营利当代艺术机构,位于北京文化艺术地标798艺术园区内,为一栋具有极简工业感与未来感的独栋建筑。MACA艺术中心旨在通过具有前瞻性与实验性的内容,建立起跨越学科边界的交流和立足本土视野的国际对话。从展览到研究、从泛表演性实践到替代性的社群融合,我们致力于突破既有认知框架,成为中国当代艺术版图上的新型态机构坐标,以艺术回应当下这个激烈变化的时代。

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